Participé en este evento, organizado por la Experimental en las Terrazas del Cuartel, Ibarra, como facilitador de una mesa redonda sobre Arte y Interculturalidad y, con Daniela Moreno Wray y Ronny Albuja, en las proyecciones. En el enlace abajo se puede leer un resumen del encuentro escrito por su creador Eduardo Vaca de la Experimental. La música fue a cargo de Linda Pichamba, PataconFunk, Hannah Lee, Quixosis y Kaifo. Una noche mágica.
I can’t forgive you, how you have tortured the world, waged centuries of war against plants and bodies. Trapped in the anguish of binary thought, unbearable diagonal between x and y, I hold onto the bench like a man drowning. A point appears from where to establish relations. To sit down is to be planted, to raise the spirit and the word, find respite in the midst of the horror.
Text, Dramaturgy, Bench and Performer: Pedro Soler. The bench was made with wood from the ZAD, Notre Dame des Landes, including an Airbus palet, locally grown and cut wood, and the ZAD sigil. It was constructed in the Ping Fablab in Nantes, 2019. Sound: Cedric Pigot, Jorge Barco, Laura Areiza. Lights: Bruno. Audiovisuals: Sam. Stone soup: Roy y Cé. Telling of the story: La Amiga Laia, Subtitles: Pedruski, Arial, Kina. Thanks to Spela and everybody else who brought ingredients.
Gracias a Fernando Urbina Rángel , Guillaume y Alexander Correa por sus aportaciones fundamentales.
WANDERING LAB employs the technique of chromatography as a method for creating a self-portrait of the artist’s wandering lab, moments of a personal, collective and generational journey from digital hopefulness to environmental awareness. The moments and spaces are organised following the reading of the chromatography, situated between organic and mineral, thus escaping from a linear time-based organisation to embrace a topographical snapshot of an unfinished being in laboratories of becoming.
Domingueando es un espacio para valorar el pensamiento, la palabra y la chuma nacional, autonoma y ecologica. Cada sesión un/a productor/a local trae su producción para compartir en Ibarra con una charla, musica especial y el descubrimiento de sus productos. El jardín de la Experimental, bajo un magnifico arbol de aguacate, es el escenario donde planteamos la conviviabilidad y la auto-gestión como valores fundamentales para la cultura.
Haz click en more)) para ver los otros afiches de Domingueando:
Rao Caya es un proyecto de
arte, naturaleza, ciencia, tecnología y sociedad fundado en el año
2015 por Yto Aranda, Omar Gatica e Ytyo Díaz en un bosque nativo del
Cordón de Cantillana en Chile. Su objetivo primordial es la
conservación del bosque esclerófilo, su flora, fauna y funga (con
especies únicas de la región) en un terreno de treinta y seis
hectáreas. Trabajan con artistas, científicos, investigadores y
personas relacionadas a estas temáticas (ruralidad, ecología,
pueblos originarios, conservación, etc.) con el fin de profundizar
en conocimientos y prácticas que nos reeduquen en todo lo referente
a nuestros entornos naturales, la conservación y bienestar de todos
los seres habitantes del planeta. Difundir esta experiencia
principalmente a través de trabajos creativos, incorporando a la
comunidad en actividades que les estimulen a la protección de la
naturaleza y a la actividad artística. Una de las líneas de
actuación de Rao Caya es la de las residencias, estancias en Rao
Caya que permiten a un/a artista o investigador/a profundizar su
relación con el lugar y aportar de manera concreta a los procesos de
Rao Caya.
En mi caso la residencia fue de 2 semanas e incluía, además del proyecto que yo había propuesto para la creación de una banca, la participación en el primer encuentro de Arte Naturaleza y Tecnología. Este encuentro permitió reunir, por la primera vez en Pichi, a artistas, cientificxs y vecinxs para juntar conocimientos y visiones. Las actividades incluyeron presentaciones de proyectos, un taller de tinturas madres, instalaciones de arte, actividades para escolares y la inauguración de la BancaVista #2.